Dipendenza della velocità dell'otturatore da diaframma e ISO. Che cos'è diaframma, velocità dell'otturatore e ISO? Cos'è l'esposizione

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Dove imparare la fotografia: scuola di fotografia, corsi di fotografia o lezioni di fotografia gratuite?

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Non capisci di cosa parlano i fotografi?

Per capire di cosa parlano o scrivono i fotografi professionisti quando stai studiando recensioni su fotocamere e altre attrezzature fotografiche o chattando su forum fotografici, un dizionario conciso di termini fotografici ed espressioni colloquiali di fotografi professionisti ti aiuterà

Come impostare correttamente la fotocamera

Perché la foto è più chiara o più scura di quanto dovrebbe essere? In quei casi di fotografia, quando le condizioni di luce sono diverse dal solito, è abbastanza difficile ottenere la corretta esposizione in modalità automatica.

Per impostare la fotocamera in modalità manuale, il fotografo deve impostare solo tre parametri. Esempi di impostazione della fotocamera in modalità manuale

Come imparare
scattare foto con una reflex

Dopo aver esaminato le istruzioni per la sua prima SLR digitale, un fotografo alle prime armi giunge alla conclusione che difficilmente è possibile imparare a scattare foto con una fotocamera SLR da solo. E inizia la ricerca di corsi di fotografia adeguati. Sapevi che imparare a scattare foto con una reflex non è più difficile che con qualsiasi altra fotocamera?

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Come scegliere una fotocamera

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In questa parte del corso imparerai come si forma una foto o un'immagine video, perché la luce è l'unico mezzo visivo principale, come e cosa la luce influisce in un'immagine, quali parametri della fotocamera e con quali conseguenze ti permettono di regolare il intensità luminosa.

Per i professionisti delle riprese foto e video, questa informazione sembrerà decisamente banale, quindi voglio ricordarvi: il corso " La fotografia come professione"si rivolge principalmente ai principianti, alle persone che non sono gravate dalle conoscenze in questo settore. Pertanto, per cominciare, diamo un'occhiata a quali elementi di base è composta da una foto o una videocamera e come si forma una foto o un video in questi dispositivi. immagine video. Quindi: nonostante la presenza di un numero enorme di parti, elettronica e meccanismi, due nodi sono responsabili della formazione dell'immagine in una foto e una videocamera: sistema ottico e sensore.

È passando attraverso la lente e cadendo sulla matrice che il flusso luminoso forma un'immagine. Qual è, in linea di principio, il termine " foto" — pittura leggera, o tecnica di pittura leggera, o acquisizione e memorizzazione di un'immagine utilizzando un materiale fotosensibile o una matrice fotosensibile. In generale, vorrei dire che tutto ciò che vediamo intorno a noi è formato da un flusso di luce riflesso da quegli oggetti che guardiamo. Nell'uomo, l'organo visivo - l'occhio, è costituito dalla lente (lo stesso sistema ottico) e dalla retina, che funge da sensore fotosensibile. Sia la visione umana che una macchina fotografica/videocamera funzionano secondo lo stesso principio: il flusso luminoso, riflesso dagli oggetti, passa attraverso il sistema ottico, viene convertito, entra nella matrice e si fissa.

Allo stesso tempo, non è un segreto per nessuno che se vai con gli occhi aperti, ma in una stanza completamente buia, è improbabile che vediamo qualcosa. E se scatti una foto in una stanza completamente buia, risulterà completamente nera.

Pertanto, possiamo affermare con piena sicurezza che la luce, in qualsiasi sua manifestazione, è l'unico mezzo visivo principale dell'arte fotografica e cinematografica. Ed è dalla quantità e qualità del flusso luminoso che dipende, probabilmente, il 90% della qualità della fotografia stessa. Oltre al fatto che il flusso luminoso forma un'immagine fotografica o video in quanto tale, grazie alla luce si formano delle ombre sui soggetti da riprendere che, oltre a risolvere alcuni specifici compiti artistici, danno alla fotografia o alla pellicola una cornice, prima di tutto il volume. Ad esempio: nella prima foto osserviamo una completa assenza di ombre, e se questa foto non viene confrontata con la seconda, sembra che vada tutto bene...

Nella seconda foto sono visibili delle ombre sul viso della modella, ed è già chiaro che questo scatto sembra più voluminoso rispetto al primo.

Il terzo scatto in una forma primitiva mostra l'uso di un'ombra per risolvere un qualche tipo di problema artistico.

L'importanza di luci e ombre nella fotografia è maggiore che nel cinema. In primo luogo, perché nel cinema ciò che non si può dire con luci e ombre si può dire con il dialogo o la dinamica dell'inquadratura, e in secondo luogo, il cinema permette di raccontare una storia per tutta la durata del film, e la fotografia in questo senso è limitata a un momento . In una foto, il fotografo deve trasmettere allo spettatore tutte le informazioni che corrispondono alla sua visione del mondo e al suo intento artistico.

Il significato di luce e ombra, lo studio degli schemi luminosi e le caratteristiche luminose dell'ottica è dedicato alla sezione del nostro sito " ", e ora continueremo a parlare di quali sono i parametri regolabili della videocamera e, soprattutto, di come possono influenzare la quantità di luce che forma l'immagine.

Quindi, ancora una volta hai preso in mano la fotocamera e, tormentato dal dubbio in quale modalità scatterai (in manuale o in automatico), scegli automatico. Se questo servizio fotograficoè molto importante per te e non sei completamente sicuro delle tue conoscenze, hai fatto la scelta giusta. Ma se non hai assolutamente nessun posto dove affrettarti e non ti assumi alcuna responsabilità finanziaria per queste foto nei confronti del cliente, passa alla modalità manuale. Soprattutto visto il tema del corso "La fotografia come professione" e la tendenza generalmente riconosciuta fotografi professionisti lavorare in modalità manuale. Quindi: oltre alla presenza o assenza di un'ombra, l'intensità della luce influisce sull'esposizione complessiva dell'immagine. Secondo il gergo fotografico, la foto potrebbe risultare sottoesposta,

Foto sottoesposta

o sovraesposto.

Foto sovraesposta

Nel primo caso, c'era poca luce che entrava nella matrice, e nel secondo caso, c'era troppa. Allo stesso tempo, un'enorme quantità di dettagli fotografici (pieghe dei vestiti, rughe sul viso, alcuni altri elementi) scompaiono quasi irrimediabilmente nei colori brillanti dell'immagine sovraesposta e nei toni scuri dell'immagine sottoesposta. Guardando un po' al futuro, voglio immediatamente notare il fatto che la sottoesposizione è più facile da correggere e portare in forma corretta con il software rispetto alla sovraesposizione. Cioè, fortemente foto sovraesposta si sposta inequivocabilmente nel cestino e alcuni dettagli possono essere estratti da quello sottolineato.

Come si può regolare l'esposizione manualmente?

Tre opzioni: diaframma, estratto e ISO.

Cos'è un diaframma?

Diaframma- è un elemento del sistema ottico (lente), che permette, riducendo o aumentando l'apertura relativa, di regolare la quantità di luce in ingresso.

L'algoritmo di funzionamento è semplice: foro più piccolo - meno luce, foro più grande - più luce. In questo caso, devi solo ricordare che più piccolo è il valore numerico, più apertura relativa. Cioè, all'apertura 1.4, l'apertura sarà maggiore rispetto all'apertura 16.

Gli amanti dell'aritmetica possono trovare informazioni sul motivo per cui l'apertura è espressa con tali valori frazionari e possono persino tracciare un parallelo tra i valori dell'apertura e il ciclo lunare. Non ne hai bisogno. Di recente ho dovuto frequentare una master class di un direttore della fotografia di una normale accademia cinematografica di Mosca, e così ha iniziato la sua lezione proprio con una spiegazione di quanti passaggi, in quale proporzione vengono regolati il ​​diaframma e il tempo di posa, qual è il rapporto tra questi valori e le coordinate lineari del sistema e molte altre cose ha detto, senza rispondere alla domanda di uno degli ascoltatori, cosa esattamente nell'immagine del film influenzano questi parametri. Mi ci sono voluti esattamente 10 minuti.

Tornando al nostro argomento: per evitare la sovraesposizione nell'inquadratura, il diaframma può essere coperto aumentando il valore numerico, e in caso di illuminazione insufficiente, leggermente aperto diminuendo il valore numerico.

Fotografia con bilanciamento dell'esposizione

Cosa fare se l'apertura è completamente aperta e l'immagine è sottoesposta (scura)?

L'aiuto arriva estratto. A differenza dell'apertura, che controlla l'intensità della luce in termini quantitativi, la velocità dell'otturatore controlla la quantità di luce in termini di tempo. Ad esempio, se il rubinetto dell'acqua nel primo caso viene leggermente aperto e lasciato aperto per 20 secondi, ne uscirà la stessa quantità di acqua come se lo aprissimo completamente per 5 secondi.

Dopo essere passato attraverso l'obiettivo, il raggio di luce colpisce uno specchio (o tenda) situato direttamente nella fotocamera davanti alla matrice. Quando premiamo il pulsante di scatto, alziamo lo specchio, permettendo alla luce di colpire il sensore di luce.

È il momento in cui lo specchio permette alla luce di colpire la matrice si chiama esposizione. E come caratteristica temporale, viene misurata in secondi. Più a lungo lo specchio è aperto, più luce raggiunge il sensore. A differenza dell'apertura, la relazione tra la velocità dell'otturatore e la quantità di luce è diretta. Cioè, ad esempio, un valore di velocità dell'otturatore di 1/250 significa che lo specchio sarà aperto entro 1/250 di secondo e un valore di 5 significa che lo specchio sarà aperto per 5 secondi. Tornando alla domanda cosa fare? Se l'apertura è completamente aperta e non c'è abbastanza luce, è possibile aumentare la velocità dell'otturatore. E viceversa: se c'è troppa luce e il diaframma è completamente chiuso, è necessario ridurre il tempo di posa.

Abbiamo ancora un parametro rimasto, che molto spesso ci consente di scattare una foto con un'esposizione normale da un'immagine sottoesposta (sottoesposta). esso ISO, o fotosensibilità matrici. In precedenza, questo parametro era direttamente correlato a una foto oa una pellicola e dipendeva dalla qualità dello strato fotosensibile, ma ora, dato che il ruolo della pellicola è svolto dalla matrice, questo parametro è stato mantenuto da essa. Ed è diventato un software. La matrice fotografica ha un certo gamma di sensibilità e modificando il valore ISO, consenti alla matrice di assorbire la quantità di luce che corrisponde a questo valore ISO. Questo valore è misurato in unità, da 100 a diverse migliaia, a seconda del modello di fotocamera. Se aumenti l'ISO con la stessa velocità dell'otturatore e apertura, vedrai come la foto diventa più luminosa e viceversa: quando l'ISO viene ridotto, la sensibilità della matrice diminuisce, l'immagine diventa più scura.

I fotografi ricorrono alla regolazione degli ISO verso l'alto come ultima risorsa. Lo svantaggio principale dell'aumento della sensibilità ISO della matrice è che i cosiddetti artefatti compaiono nelle fotografie sotto forma di rumore digitale.

È chiaro che è possibile eliminare parzialmente il rumore dal software, a volte la presenza di rumore può essere giustificata dall'intento artistico e conferire all'immagine una sorta di aspetto vintage, ma comunque, 200 unità sono considerate il valore standard per la sensibilità della matrice. E il rumore digitale può anche essere aggiunto in modo programmatico per ottenere un intento creativo, ma solo su un'immagine normalmente esposta di alta qualità.

E solo se non puoi, per motivi di cui parlerò in seguito, modificare le impostazioni di apertura e velocità dell'otturatore e al momento non hai l'opportunità di utilizzare un'illuminazione aggiuntiva, solo allora ha senso aumentare gli ISO.

Ora sulla cosa principale in ordine: cosa influisce sulla modifica dell'apertura in una direzione o nell'altra, oltre alla quantità di luce in entrata? Prima di tutto, alla profondità di campo, o come si dice in un ambiente professionale, a IPI — profondità di campo. Oltre alla distanza dal soggetto e alla lunghezza focale dell'obiettivo, è il valore dell'apertura che influisce sulla profondità di campo dello spazio ripreso. E questa dipendenza è direttamente proporzionale. In altre condizioni appropriate, l'apertura dell'apertura riduce la profondità di campo, la chiusura dell'apertura aumenta la profondità di campo. Se si desidera che solo il soggetto sia a fuoco e che tutti gli altri dettagli dell'immagine prima e dopo siano artisticamente sfocati, oltre a modificare la distanza dal soggetto, è necessario aprire il diaframma il più possibile.

In questo caso, l'esposizione dell'immagine deve essere corretta mediante tempo di posa, ISO o una fonte di luce aggiuntiva. Lo stesso vale per una grande profondità di campo. Affinché la massima quantità di dettagli dell'immagine lungo l'asse ottico rimanga nitida, l'apertura deve essere chiusa il più possibile e l'eccesso o la mancanza di luce viene compensata anche dalla velocità dell'otturatore, dall'ISO o da una fonte di luce aggiuntiva.

Viene chiamata questa modalità di scatto fotografico, in cui il valore del diaframma è fondamentale scatto a priorità di diaframma. In pratica, può essere utilizzato manualmente, come ho detto sopra, o automaticamente. Tutte le moderne fotocamere SLR hanno un contrassegno sulla ghiera di comando Av, che indica esattamente lo scatto con priorità del diaframma in modalità automatica. In questo caso, devi solo impostare tu stesso il valore di apertura richiesto e la velocità dell'otturatore verrà regolata in base ai valori di misurazione. Luce insufficiente - la velocità dell'otturatore aumenterà, molta luce - la velocità dell'otturatore diminuirà. Il valore del diaframma rimarrà come lo hai impostato.

Avanti: che effetto ha sulla fotografia la modifica della velocità dell'otturatore? Innanzitutto, sulla nitidezza degli oggetti raffigurati. Più è lenta la velocità dell'otturatore, più è probabile che si scatti un'immagine nitida e non sfocata. Più bassa è la velocità dell'otturatore, più sfocata diventa l'immagine. Anche se nell'obiettivo è presente un oggetto statico inanimato. In questo caso, la sfocatura della foto ti dà una posizione non assolutamente statica: un barcollamento appena percettibile del corpo, un tremito appena percettibile delle mani.

Si suggerisce la seguente conclusione: in primo luogo, se devi riprendere scene dinamiche, eventi sportivi, oggetti in movimento, la velocità dell'otturatore in questo caso dovrebbe essere minima per evitare sfocature. Solo se il tuo intento artistico non implica la presenza di una cosiddetta scia nell'inquadratura dietro un oggetto in movimento. In secondo luogo, quando si riprende il cielo notturno, le strade notturne e tutto ciò che può essere fotografato di notte senza l'uso di illuminazione aggiuntiva, è necessario impostare una velocità dell'otturatore bassa, ma allo stesso tempo utilizzare un treppiede. Un treppiede elimina la possibilità di vibrazioni della fotocamera, riducendo così al minimo il numero di oggetti sfocati nell'inquadratura.

Simile alla modalità priorità diaframma, c'è modalità di priorità dell'otturatore. Può anche essere manuale o automatico (contrassegnato dall'icona sulla ghiera di controllo della fotocamera). tv) e viene utilizzato secondo lo stesso principio: per te al momento il valore del diaframma non ha importanza e non hai bisogno di controllare la profondità di campo? Quindi, a seconda dell'attività specifica, imposti la velocità dell'otturatore richiesta e, se in modalità manuale, esponi tu stesso l'inquadratura con l'apertura e se attivi la modalità TV, la fotocamera controllerà l'apertura in base all'esposimetro .

Ho già parlato dell'impatto negativo della modifica dell'ISO in precedenza, quindi riassumiamo:

e apertura, velocità dell'otturatore e ISO consentono di modificare l'esposizione complessiva dell'inquadratura, ma allo stesso tempo L'apertura consente di controllare la profondità di campo, la velocità dell'otturatore influisce sulla nitidezza dell'immagine, un ISO aggiunge rumore digitale a una foto.

Se vuoi diventare un fotografo professionista, non dimenticare: in fotografia la luce è il principale mezzo visivo, quindi regolando correttamente l'intensità del flusso luminoso con diaframma, tempo di posa o ISO, puoi creare fotografie con esposizione bilanciata mantenendo tutti i dettagli necessari nei colori chiari e scuri e senza compromettere l'intento artistico dell'immagine.

Scatta foto di tutti, di tutto e sempre!

Articoli

Cos'è la velocità dell'otturatore, l'apertura, la sensibilità ISO. Introduzione all'esposizione

Sebbene questa parola possa sembrare sconosciuta e persino intimidatoria per alcuni, incontriamo l'esposizione ogni volta che scattiamo una foto di qualcosa. perché l'esposizione è il flusso luminoso totale che colpisce la matrice durante il tempo di esposizione.

Se la matrice riceve troppa poca luce, una tale cornice risulterà troppo scura, cioè sottoesposta o sottoesposta. Ecco un esempio di tale cornice:

I commenti, come si suol dire, non sono necessari. Il primo desiderio che nasce guardando questa foto è di illuminarla! Ma, cercando di aggiungere luminosità, incontreremo inevitabilmente una perdita di qualità. In luoghi bui (ombre), la matrice ha ricevuto un flusso luminoso così piccolo che le informazioni sul colore di questi frammenti sono parzialmente o completamente assenti.

Quando proviamo a schiarire un'immagine sottoesposta, otteniamo una distorsione garantita delle ombre nelle ombre, oltre a un elevato livello di rumore cromatico.

Al contrario, se la matrice ha ricevuto troppo flusso luminoso, la foto risulta essere troppo chiara, cioè sovraesposta o sovraesposta. La sovraesposizione è un male ancora più grande della sottoesposizione. Se un'immagine sottoesposta può essere in qualche modo corretta in Adobe Photoshop, un'immagine sovraesposta è molto più difficile da salvare e in molti casi completamente impossibile. Con underlight, abbiamo una mancanza di informazioni sulle aree scure. Tuttavia, le informazioni ci sono. Semplicemente non ci sono informazioni sul colore nell'area sovraesposta: il programma di elaborazione lo percepisce semplicemente come una sezione assolutamente bianca dell'immagine. E non importa quanto siano perfetti gli algoritmi di elaborazione delle immagini, nessuno di loro sarà in grado di "inventare" quei dettagli che sono andati persi durante la sovraesposizione.

Di seguito è riportato un esempio di immagine sovraesposta.

L'immagine mostra che lo scafo dello yacht ha perso tutti i dettagli ed è diventato solo un puntino bianco. Poiché non proveremo a scurirlo, i dettagli persi non torneranno indietro.

Questi due esempi mostrano che quando si fotografa, è necessario in qualche modo trovare un equilibrio tra sovraesposizione e sottoesposizione, ovvero garantire la corretta esposizione. In questo caso, la foto sarà bilanciata nelle luci e nelle ombre e avrà un aspetto migliore.

Come garantire la corretta esposizione?

L'esposizione è impostata da tre parametri:

Estratto

Diaframma

Sensibilità ISO

Estratto- questo è il periodo di tempo in cui l'otturatore della fotocamera è aperto e la matrice riceve un flusso luminoso. Maggiore è la velocità dell'otturatore, più flusso luminoso riceve la matrice, più luminosa è la foto.

Diaframma- si tratta di una "pupilla" meccanica della lente, che può aprirsi e chiudersi, variando così l'intensità del flusso luminoso che cade sulla matrice. Quando l'apertura è aperta (pupilla dilatata) il flusso luminoso è massimo, quando l'apertura è chiusa (pupilla ristretta) è minimo.

Sensibilità ISO- il grado di suscettibilità della matrice alla luce. La modifica di questo parametro consente alla matrice di non essere "accecata" dalla luce del giorno (per questo è necessario impostare una sensibilità bassa) e di non soffrire di "cecità notturna" in una stanza buia e di scattare foto senza flash (per questo è necessario per aumentare la sensibilità).

Questi tre parametri impostano l'esposizione.

Se tracciamo un parallelo tra queste cose apparentemente complesse e la nostra vita quotidiana, offro un esempio molto chiaro. Supponiamo di avere un bicchiere e di riempirlo con l'acqua del rubinetto. Questo può essere fatto in due modi: aumentare la pressione in modo più potente e riempire il bicchiere in 1 secondo, oppure aspirare acqua in un flusso sottile per un minuto. In questo caso, un vetro è una cellula matrice, l'acqua è un flusso luminoso, un rubinetto è un diaframma (più ampio è il foro, più forte è il flusso). E il tempo necessario per riempire il bicchiere è l'esposizione. Ma se non riusciamo a riempire il bicchiere nel tempo assegnato, l'unico modo per adempiere a tutte le "formalità" è ridurre il volume del bicchiere. Un bicchiere due volte più piccolo si riempirà due volte più velocemente. Pertanto, il volume del vetro è il reciproco della sensibilità. Meno volume (il vetro si riempie più velocemente) - maggiore sensibilità (è possibile scattare con una velocità dell'otturatore più rapida).

Quindi, cosa bisogna fare in modo che il vetro sia riempito "fino al bordo", cioè la foto sia esposta correttamente?

L'esposizione deve essere misurata prima

Nelle moderne fotocamere, tutta questa trinità di parametri può essere impostata automaticamente. Nella maggior parte dei casi, l'automazione funziona in modo impeccabile, quindi molti non pensano nemmeno a impostare qualcosa e cambiare qualcosa. Ma in un certo numero di casi, l'automazione non funziona correttamente e iniziamo a cercare la causa ... Dopo aver letto le istruzioni per la fotocamera, scopriamo che la misurazione automatica funziona secondo uno dei numerosi algoritmi. Ognuno di essi è "affilato" per diverse condizioni di illuminazione. Ecco i principali tipi di algoritmo di misurazione dell'esposizione...

• Misurazione integrale (matrice).
• Misurazione parziale e spot
• Misurazione ponderata centrale

Qual è la differenza tra loro e quale modalità è meglio usare? Diamo un'occhiata al tavolo...

	Misurazione integrale (matrice).	Misurazione parziale, spot	Misurazione ponderata centrale
Area di misura	I dati sull'esposizione vengono presi dall'intera area della matrice e calcolata la media. Sulla base di questa "media aritmetica", vengono impostati il ​​tempo di posa e il diaframma.	I dati sull'esposizione vengono acquisiti solo da una piccola area al centro dell'inquadratura (con la misurazione parziale l'area è più grande, con la misurazione spot l'area è più piccola). L'illuminazione ai bordi del fotogramma non ha effetto sul calcolo dell'esposizione	I dati sull'esposizione vengono presi dall'intero fotogramma, ma l'area al centro ha il peso maggiore. Più un punto è vicino al bordo dell'inquadratura, minore sarà l'effetto che avrà sull'esposizione finale.
Quando è il momento migliore per candidarsi	La modalità principale per scattare quando l'illuminazione nell'inquadratura è più o meno uniforme e non ci sono oggetti che sono fortemente "storditi" dal tono generale.	Quando l'oggetto chiave nella sua illuminazione è molto diverso dallo sfondo generale e deve essere ben sviluppato. Un esempio è il ritratto di un uomo in abiti scuri su uno sfondo scuro.	Di norma, in base al risultato, il risultato differisce poco dalla misurazione integrale. Tuttavia, quando si riprendono scene contrastanti, viene prestata maggiore attenzione all'esposizione della parte centrale dell'inquadratura.
Quando non usarlo	Se la luminosità di un piccolo oggetto differisce in modo significativo dalla luminosità dello sfondo, c'è il rischio che l'oggetto sia sovraesposto o sottoesposto. In questo caso, è meglio utilizzare la misurazione parziale o spot.	Non si sa cosa sia entrato nella piccola area di misurazione: neve bianca o rami scuri. Il risultato è un livello di esposizione quasi imprevedibile quando si riprendono scene "motley".	Non ci sono restrizioni evidenti, è necessario guardare la situazione. È importante ricordare che a volte è impossibile elaborare contemporaneamente sia le aree chiare che quelle scure. Se la differenza di illuminazione tra gli oggetti è troppo grande, utilizziamo un'illuminazione aggiuntiva (per un ritratto) o scattiamo in HDR (paesaggio).

Dopo aver misurato l'esposizione, il dispositivo automatico imposta la coppia di esposizione: velocità dell'otturatore e apertura. I numeri vengono visualizzati nel mirino della fotocamera, ad esempio:

Ciò significa che la velocità dell'otturatore è 1/250 di secondo, l'apertura è 8. Il dispositivo è pronto per scattare, dobbiamo solo premere il pulsante di scatto!

L'esposizione può essere regolata...

Succede che la misurazione automatica sia errata e la foto abbia una leggera sovraesposizione o sottoesposizione. In questo caso, è possibile correggere la misurazione dell'esposizione e riprendere la scena in modo che il fotogramma successivo sia normalmente esposto. Ma ecco la domanda: come determinare se c'è un errore nell'esposizione sul fotogramma catturato? In effetti, su un piccolo schermo LCD, spesso con una riproduzione dei colori non perfetta, c'è poco da vedere! E qui viene in nostro aiuto una meravigliosa funzione: la visualizzazione dell'istogramma.

Un istogramma è un grafico che mostra la distribuzione della luminosità in una fotografia.

Ecco un esempio di fermo immagine e relativo istogramma:

In questo caso, puoi vedere che l'istogramma "poggia" sul bordo sinistro: ciò significa che nella foto ci sono oggetti sottoesposti che sembrano sull'orlo dell'oscurità. Allo stesso tempo, puoi vedere che c'è dello spazio libero a destra del grafico. Per eliminare il sottoluce, proviamo a correggere l'esposizione di +1/3EV (questo equivale al fatto che aumentiamo la velocità dell'otturatore "di 1 clic della rotellina", cioè di 1/3 di passo ).

Per inserire la compensazione dell'esposizione, dobbiamo trovare un pulsante sulla fotocamera con la seguente icona:

Tenendo premuto questo pulsante, girare la rotellina di controllo o premere il joystick (diversi dispositivi hanno modi diversi). Lo schermo visualizzerà un cursore che può essere spostato a sinistra o a destra:

Se sposti il ​​cursore a destra, l'immagine sarà più luminosa (compensazione dell'esposizione positiva), se lo sposti a sinistra, sarà più scura (compensazione dell'esposizione negativa).

Ecco una variazione dello scatto precedente effettuato con compensazione dell'esposizione positiva.

Vediamo che l'immagine è leggermente illuminata, le ombre sono migliorate. L'istogramma si è spostato leggermente a destra. Se apporti una grande regolazione, le ombre verranno elaborate ancora meglio, ma le nuvole saranno sovraesposte, cioè perderanno le loro sfumature e diventeranno bianche. In questo caso, l'istogramma si sposterà ancora di più a destra e verrà "tagliato" dal lato delle alte luci. Quindi, deriviamo una regola importante:

Idealmente, l'istogramma non dovrebbe apparire ritagliato né a sinistra né a destra. Se l'istogramma è ritagliato a sinistra, ci sono aree sottoesposte nella foto e c'è una perdita di informazioni nelle ombre. Se l'istogramma è ritagliato a destra, la foto perde tonalità nelle aree chiare.

A volte si verifica una situazione in cui l'istogramma si trova sia a destra che a sinistra: in questo caso, l'immagine perde i dettagli nelle ombre e nelle alte luci allo stesso tempo.

Domande e compiti per l'autocontrollo

1. Che tipo di misurazione hai sulla tua fotocamera?
2. Sperimenta con le modalità di misurazione dell'esposizione. Quali scene si ottengono meglio nella modalità di misurazione integrale, quali - in modalità spot o parziale?
3. Scopri come è abilitata la funzione di compensazione dell'esposizione della tua fotocamera.
4. Scatta foto della stessa scena con compensazione dell'esposizione positiva e negativa, segui i cambiamenti nell'istogramma.

Ci sono fondamenti nella fotografia, senza sapere quale, è impossibile imparare a scattare foto belle e di alta qualità. Una di queste cose è capire l'esposizione di una cornice. Nel nostro articolo parleremo di tempo di posa, apertura e sensibilità. Sono queste cose che formano l'esposizione e la comprensione del loro lavoro è necessaria per ottenere buoni scatti. Spiegheremo cosa sono la velocità dell'otturatore, l'apertura e la sensibilità e come lavorarci in modo efficace.

Introduzione.

Prima di scrivere cosa sono tempo di posa e diaframma, una piccola digressione. Ogni fotogramma richiede una certa quantità di luce (esposizione). La fotocamera ha tre opzioni per dosare l'emissione di luce: apertura, velocità dell'otturatore e sensibilità. La sensibilità viene utilizzata solo quando la situazione non consente di modificare la velocità dell'otturatore e l'apertura. Oltre a controllare la quantità di luce che entra nel sensore, il tempo di posa e il diaframma sono strumenti artistici efficaci. Per prima cosa devi capirli e, con il tempo e l'esperienza, arriverà la facilità d'uso. Un fotografo esperto utilizza questi strumenti a livello inconscio.

Diaframma.

(diaframma - partizione, greco), in inglese "aperture" (aperture, inglese)

Diaframma- un elemento strutturale della lente, responsabile del diametro del foro che trasmette la luce ad una superficie fotosensibile (pellicola o matrice).

Per una semplice comprensione dell'apertura, fornirò un'analogia con una finestra. Più ampie sono le persiane aperte, più luce entra dalla finestra.

L'apertura è indicata come f / 2,8 o f: 2,8, definita come il rapporto tra il diametro dell'ingresso dell'obiettivo e la lunghezza focale. Molto spesso, i concetti di apertura ampia (f / 2.8) e grande apertura f / 16 vengono confusi. Più piccolo è il numero nella designazione dell'apertura, più è aperta.

Modificando F di un valore, la quantità di luce che entra nella fotocamera cambia di 2 volte. Questa è chiamata fase di esposizione. Qualsiasi modifica (in base alle scale della fotocamera) dell'esposizione avviene con incrementi di 1 passo. Per la precisione, il passaggio è diviso in terzi, se necessario.

Aperture è uno strumento visivo molto potente. L'apertura massima aperta fornisce una profondità di campo molto ridotta (profondità di campo dello spazio ripreso). La piccola profondità di campo evidenzia visivamente l'oggetto su uno sfondo sfocato.

Per ottenere una grande profondità di campo, viene utilizzata l'apertura più chiusa. Per ottenere una maggiore profondità di campo nell'inquadratura, usa il numero f 8 o superiore. Tuttavia, quando si gioca con il valore del diaframma, ricordare che ci sono i seguenti pericoli quando ci si avvicina a valori di apertura estremi. Quando è aperto - le letture di nitidezza peggiori e quando è chiuso, tutta la polvere sulla matrice sarà visibile sul telaio (per fotocamere digitali).

Una grande profondità di campo è più adatta per la fotografia di paesaggio, quando sarà interessante per lo spettatore vedere tutti i dettagli della foto.

Estratto.

Estratto- l'intervallo di tempo durante il quale l'otturatore si apre per trasmettere luce all'elemento fotosensibile.

Ancora una volta, l'analogia con la finestra aperta aiuterà. Più a lungo le persiane sono aperte, più luce passerà.

La velocità dell'otturatore viene sempre misurata in secondi e millisecondi. Indicato come: 1/200, nella fotocamera viene visualizzato solo il denominatore: 200. Se la velocità dell'otturatore è pari o superiore a un secondo, viene indicata come 2″ cioè 2 secondi.

La velocità dell'otturatore minima quando si scatta a mano libera (per ottenere uno scatto nitido) non è costante e dipende dalla lunghezza focale. La dipendenza è inversa, cioè per 300 mm è meglio usare tempi di posa inferiori a 1/300.

L'esposizione lunga enfatizza il movimento degli oggetti. Ad esempio, scattando con il panning: con tempi di posa lunghi, 1/60 e oltre, la fotocamera segue l'oggetto, quindi lo sfondo è sfocato e l'oggetto rimane nitido.

L'acqua che scorre a una bassa velocità dell'otturatore si trasforma in figure congelate.

Tempi di posa molto elevati, uso per fermarmi un momento, come uno spruzzo di una goccia caduta o un'auto che vola.

Sensibilità ISO.

Sensibilità- questo è un concetto puramente tecnico, che denota la sensibilità della matrice (o pellicola) alla luce. Immagina di prendere il sole sulla spiaggia. Quelli con la pelle più sensibile si abbronzeranno più velocemente; ha bisogno di meno luce per quello. L'altro, invece, ha bisogno di più luce per abbronzarsi, perché ha una bassa sensibilità.

La sensibilità è direttamente correlata alla quantità di rumore. Maggiore è l'ISO, maggiore è il rumore e la granulometria della pellicola. Come mai? Puramente tecnicamente, in generale, questo è l'argomento di un articolo esteso.

A ISO 100 il segnale viene prelevato dalla matrice senza amplificazione, a 200 viene amplificato di 2 volte e così via. Con qualsiasi guadagno, compaiono interferenze e distorsioni e maggiore è il guadagno, maggiori sono gli effetti collaterali. Si chiamano rumore.

L'intensità del rumore è diversa su fotocamere diverse. Al minimo ISO, il rumore non è visibile ed è anche meno evidente durante l'elaborazione di una foto. A partire da ISO 600, quasi tutte le fotocamere sono piuttosto rumorose e, per ottenere una cornice di alta qualità, è necessario utilizzare programmi di riduzione del rumore.

Risultato

Insieme, i valori di velocità dell'otturatore e apertura formano una coppia di esposizione (la combinazione ottimale di velocità dell'otturatore e apertura per le condizioni di illuminazione date). Expopara determina l'esposizione della cornice. In precedenza, gli esposimetri venivano utilizzati per determinare l'esposizione, che determinava la velocità dell'otturatore in base alla quantità di luce e al diaframma. In precedenza, l'esposimetro veniva utilizzato come dispositivo separato, oggi è integrato in quasi tutte le fotocamere.

Ogni DSLR ha modalità di priorità dell'otturatore e del diaframma. Nella modalità priorità diaframma, viene selezionata l'apertura e la fotocamera, analizzando il livello di luce, seleziona la velocità dell'otturatore. È vero il contrario in modalità priorità otturatore. Quasi sempre utilizzo la priorità del diaframma, dà l'opportunità di lavorare con la profondità di campo. Se è necessario riprendere il movimento, utilizzo la modalità di priorità dell'otturatore.

Nei nostri prossimi articoli continueremo a parlare delle basi della fotografia. Dopotutto, è in queste cose che risiede la comprensione dell'arte della fotografia. Conoscendoli, sarai in grado di creare gli scatti che desideri.

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Il successo di uno scatto può essere giudicato in base a criteri completamente diversi: un momento ben catturato, un'emozione trasmessa con precisione in un ritratto, l'atmosfera di uno scatto d'interni. L'elenco può andare avanti per un bel po' di tempo.

Un fattore, come la riproduzione accurata dei colori, può essere dannatamente importante nella fotografia di prodotto, ma non così importante per la fotografia di strada. Ciò che conta davvero in ogni momento ed è alla base di ogni scatto è la luce. O meglio, la sua quantità che è entrata nella tua fotocamera. Questo si chiama esposizione. La cornice è troppo scura? Ciò significa che non è entrata abbastanza luce nella fotocamera ed è risultata sottoesposta. Tutto è bianco, anche se non dovrebbe esserlo? Questo è un chiaro segno di un fotogramma sovraesposto: troppa luce ha colpito la matrice della fotocamera o la pellicola.

L'esposizione è controllata modificando tre parametri: velocità dell'otturatore, apertura e sensibilità (ISO). Diamo un'occhiata a ciascuno di essi.

Diaframma

L'apertura è un foro di diametro variabile all'interno della lente attraverso il quale la luce entra direttamente nel sensore fotosensibile della matrice o della pellicola. Il principio di funzionamento del diaframma è simile al principio della pupilla umana: più è aperto, più luce entra nella retina. È vero anche il contrario: per limitare la quantità di luce, diciamo, in una luminosa giornata di sole, la pupilla si restringe notevolmente.

Le impostazioni dell'apertura sono chiamate arresti. Ecco un tipico esempio di passo di apertura dell'obiettivo.

f/1,4 - f/2 - f/2,8 - f/4 - f/5,6 - f/8 - f/11 - f/16 - f/22

Il numero più piccolo corrisponde all'apertura massima e alla massima quantità di luce trasmessa. Ad ogni fermata successiva, la quantità di luce trasmessa diminuisce esattamente di un fattore due. Di conseguenza, la quantità di luce ricevuta dal sensore della fotocamera a f/2,8 sarà quattro volte inferiore rispetto a f/1,4. In questo modo, l'esposizione è controllata dal diaframma.

Oltre a controllare la luce in entrata, l'apertura è responsabile di un'altra cosa importante nella fotografia: la profondità di campo.

Apertura f/2.8. Lo sfondo e il primo piano sono notevolmente sfocati.

Apertura f/8.0. La profondità di campo visualizzata è molto maggiore rispetto all'immagine precedente.

La profondità di campo determina la quantità di sfocatura del primo piano e dello sfondo rispetto all'oggetto su cui ci si sta concentrando. Se scatti una foto con un'apertura aperta, otterrai una sfocatura molto forte degli oggetti sfocati. Questa è chiamata profondità di campo ridotta. Se scatti con un'apertura chiusa, la profondità dello spazio visualizzato in modo nitido aumenterà notevolmente.

Il controllo della profondità di campo è importante in diversi generi di fotografia. Quando si riprendono paesaggi o interni, molto spesso è necessario ottenere l'intera immagine nell'area di messa a fuoco.

D'altra parte, il modo più semplice per separare il soggetto dallo sfondo è sfocarlo. Questa tecnica è spesso utilizzata nella fotografia di ritratto.

Estratto

La velocità dell'otturatore (o tempo di esposizione) determina per quanto tempo la luce colpirà il sensore o la pellicola della fotocamera.

L'otturatore della fotocamera si apre solo per la durata dell'esposizione della foto, consentendo alla luce di raggiungere la matrice per un tempo rigorosamente definito. Di conseguenza, più lunga è l'esposizione, più luminosa è la fotografia.

Il controllo della velocità dell'otturatore funziona in un sistema di arresto simile all'apertura. Ogni valore successivo riduce esattamente della metà la quantità di luce ricevuta.

1/2 – 1/4 – 1/8 – 1/15 – 1/30 – 1/60 – 1/125 – 1/250

Per 1/4 di secondo, il sensore della fotocamera riceverà solo la metà della luce che riceverà con un'esposizione di 1/2 di secondo (con le stesse impostazioni di velocità dell'otturatore e apertura).

Una velocità dell'otturatore elevata ci consente di "congelare" l'inquadratura, mentre una velocità dell'otturatore bassa ci consente di sfocare gli oggetti in movimento.

Questa foto è stata scattata con una velocità dell'otturatore di 1/1250 di secondo. Un tempo di esposizione così breve consente di interrompere il rapido flusso d'acqua e di vederne i singoli schizzi.

E questa foto è stata scattata con una velocità dell'otturatore di un terzo di secondo. L'acqua qui sembra completamente diversa.

Se vuoi ottenere una foto nitida di qualcosa di molto veloce, devi scattare una foto con una velocità dell'otturatore elevata.

ISO

ISO determina la sensibilità della fotocamera alla luce. Più basso è il valore ISO, meno sensibile è il sensore, mentre un valore più alto consente di scattare in condizioni di oscurità molto elevata. Cioè, a differenza del tempo di posa e del diaframma, non controlli la quantità di luce trasmessa, ma modifichi la sensibilità del sensore stesso.

In un'epoca in cui la fotografia era solo analogica e si poteva girare esclusivamente su pellicola, la sensibilità veniva scelta una sola volta: al momento della scelta di questa stessa pellicola. Ora possiamo cambiarlo in qualsiasi momento semplicemente cambiando le impostazioni nella fotocamera.

Stop per ISO: 100 - bassa sensibilità, 12800 - alta. Ogni nuovo valore raddoppia l'esposizione della cornice.

100 – 200 – 400 – 800 – 1600 – 3200 – 6400 – 12800

Quando la sensibilità viene aumentata, nella foto viene visualizzato del rumore. Il suo importo è individuale per diverse fotocamere. Alcune fotocamere producono immagini di qualità decente a ISO 6400, mentre altre non sono all'altezza di questi valori. In ogni caso, se vuoi ottenere l'immagine più pulita possibile, prova a scattare con una sensibilità bassa. Un'altra cosa è che questo non è sempre possibile.

Ad esempio, questa foto è stata scattata in un cinema con poca luce a ISO 3200 e una velocità dell'otturatore di 1/100 di secondo. Se avessi scattato una foto a una sensibilità inferiore, avrei dovuto aprire di più il diaframma, rischiando di perdere la messa a fuoco, o rallentare la velocità dell'otturatore e privarmi dell'opportunità di ottenere un'immagine non sfocata.

Come funziona l'uno con l'altro

Come interagiscono sensibilità, apertura e velocità dell'otturatore? Solo. Diamo un'occhiata a un esempio.

Diciamo che vuoi ridurre la profondità di campo in questa immagine e aprire l'apertura a f/2.8.

Il risultato è un'immagine con uno sfondo più sfocato, ma ora è sovraesposta, perché l'apertura aperta consente il passaggio di più luce. In questo caso, la differenza di 2 stop può essere compensata riducendo la velocità dell'otturatore o riducendo il diaframma. Nessuno ti vieterà di modificare due parametri contemporaneamente invece di uno. Cioè, puoi ridurre la velocità dell'otturatore o ISO di due stop o ciascuna impostazione di uno.